วิดีโอเกมเป็นรูปแบบหนึ่งของศิลปะ แม้ว่าคนอื่นอาจไม่เห็นด้วยและคิดว่าวิดีโอเกมอาจเป็นการเสียเวลา พลังงาน และอื่นๆ แต่วิดีโอเกมได้นำผู้คนนับล้านมารวมตัวกันเพื่อเพลิดเพลินกับการเล่าเรื่องที่ดื่มด่ำ ตัวละครและโลกที่น่าจดจำ และเสียงทั้งหมดที่มาพร้อมกับเกม
ในฐานะคนที่ชอบความบันเทิงหลากหลายรูปแบบ ไม่ว่าจะเป็นภาพยนตร์ รายการทีวี มังงะ/อะนิเมะ งานศิลปะและภาพวาด และวิดีโอเกม ฉันขอขอบคุณนักพัฒนาผลงาน ศิลปิน นักเขียน นักดนตรี และอื่นๆ ทั้งหมดที่ทำเพื่อพัฒนาฝีมือของตนให้สมบูรณ์แบบและมีส่วนร่วมในชุมชนของพวกเขา
อย่างไรก็ตาม ในระหว่างงานประกาศรางวัลออสการ์ ลุดวิก กอร์รันส์สันกล่าวสุนทรพจน์ในการรับรางวัลคะแนนที่ดีที่สุด
Gorransson กล่าวว่า "ถึงพ่อแม่ของฉัน ขอบคุณที่มอบกีตาร์และเครื่องตีกลองให้ฉัน แทนที่จะเป็นวิดีโอเกม"
“Oppenheimer” เป็นผลงานชิ้นเอกทางภาพยนตร์ที่คว้ารางวัล 7 รางวัลจากทั้งหมด 13 รางวัลที่ได้รับการเสนอชื่อเข้าชิง โดยบอกเล่าเรื่องราวของชายผู้สร้างระเบิดปรมาณูในช่วงสงครามโลกครั้งที่ 2 และผลที่ตามมาของการทำเช่นนั้น
Gorransson เป็นผู้ชนะรางวัลออสการ์สองครั้งและเป็นนักแต่งเพลงที่น่าทึ่ง และแม้จะตื่นเต้นพอๆ กับที่ได้รับรางวัลมากมาย คำถามก็ผุดขึ้นมาในใจ - ทำไมเขาถึงรู้สึกว่าจำเป็นต้องแสดงความคิดเห็นนั้น? บางที Gorransson อาจไม่ได้มองว่าวิดีโอเกมเป็นรูปแบบหนึ่งของศิลปะ บางทีเขาอาจมองว่าสิ่งเหล่านี้เป็นการเสียเวลา ไม่ว่าจะด้วยวิธีใด ความคิดเห็นอาจถูกเปลี่ยนคำพูดหรือหลีกเลี่ยงได้ อย่างไรก็ตาม ความคิดเห็นนี้ทำให้แฟน ๆ และผู้พัฒนาชุมชนเกมจำนวนมากต่างพากันออกไป
สิ่งนี้ทำให้ฉันคิดว่าทำไมเพลงในวิดีโอเกมถึงไม่พูดถึงมากกว่านี้? ท้ายที่สุดแล้ว เพลงในวิดีโอเกมต้องมีขั้นตอนที่คล้ายกันในการผลิตเพลงในภาพยนตร์หรือในฐานะนักดนตรี พวกเขาต้องการนักแต่งเพลง นักดนตรีที่มีพรสวรรค์ นักร้องและนักร้องนำ โปรดิวเซอร์ และอื่นๆ ไม่ได้หมายความว่าเพลงในวิดีโอเกมไม่เคยได้ยินมาก่อน เพราะ Grammys และ The Game Awards มีหมวดหมู่ที่คัดสรรมาโดยเฉพาะสำหรับเพลงและโน้ตของวิดีโอเกม
แต่ให้ความรู้สึกราวกับว่าแนวเพลงในวิดีโอเกมถูกขับออกไป ดังนั้นฉันจึงอยากจะเน้นเกมบางเกมที่ยกระดับเสียงของเกม
"บุคคล"
Persona เป็นเกมที่แฟน ๆ ชื่นชอบในเกม JRPG โดยผสมผสานแนวเพลงป๊อปและดนตรีแจ๊สเข้าด้วยกัน เพื่อสร้างท่วงทำนองอันไพเราะเมื่อผู้เล่นวิ่งและสำรวจพื้นที่ที่พวกเขาเผชิญหน้า อย่างไรก็ตาม มันไม่ได้หยุดอยู่แค่นั้น เมื่ออยู่ในการต่อสู้ ผู้เล่นจะเปลี่ยนจากเพลงสำรวจดันเจี้ยนเป็นเพลงที่มีจังหวะสนุกสนาน เข้มข้น และรวดเร็ว ซึ่งจะทำให้ผู้เล่นรู้สึกถึงสิ่งที่พวกเขากำลังต่อสู้เพื่อสิ่งนั้นอย่างแท้จริง
เป็นเรื่องน่าทึ่งที่นักประพันธ์เพลง Shoji Meguro และทีมเสียงของ ATLUS สามารถมารวมตัวกันเพื่อสร้างเพลงที่เหมาะกับชุมชนของพวกเขาได้ ทั้งหมดได้รับแรงบันดาลใจจากนักดนตรีแนวซิตี้ป๊อปและแจ๊ส พร้อมด้วยแนวเพลงอื่นๆ เช่น ฮิปฮอป ร็อกแอนด์โรล และอื่นๆ
หากคุณยังไม่ได้ฟังเพลงประกอบของ Persona เลย ให้ช่วยตัวเองแล้วลองฟังดู คุณจะไม่ผิดหวัง
“ไฟนอลแฟนตาซีปกเกล้าเจ้าอยู่หัว” และ “ไฟนอลแฟนตาซีปกเกล้าเจ้าอยู่หัวรีเมค”
Final Fantasy VII – เกมจัดวางที่แฟนๆ ชื่นชอบในแฟรนไชส์ “Final Fantasy” และ JRPG อันเป็นที่รัก และ Final Fantasy VII Remake เป็นเกมต้นฉบับที่มีความทันสมัย ประณีต และสวยงาม ทั้งสองมีเพลงประกอบที่ยอดเยี่ยม หากมีคำเดียวสำหรับเพลง FF VII มันก็เข้มข้นตั้งแต่ "ให้การต่อสู้เริ่มต้น" ไปจนถึง "นางฟ้าปีกเดียว" อันเป็นเอกลักษณ์และทุกสิ่งในระหว่างนั้น
ทั้ง FF VII และ FF VII รีเมคแต่งโดย Nobuo Uematsu ซึ่งมักถูกมองว่าเป็น "Beethoven" ของเพลงในวิดีโอเกม
FF VII Remake ยึดมั่นในรากฐานของมัน แต่ทีมเสียงของ Square Enix รู้วิธีเติมสีสันให้กับเสียงที่ทันสมัยและประณีต ในขณะที่ยังคงรักษารากเหง้าที่ทำให้นักเล่นเกมต้องการมากกว่านี้ มันเป็นสิ่งที่น่าจับตามองในเกมอย่างแท้จริง แต่แม้แต่การฟังนอกเกมก็ทำให้ทุกอย่างรู้สึกเข้มข้น มันเหลือเชื่อมาก
“เรดเดดไถ่ถอน 2”
ห่างหายจาก JRPG ไปสักพัก Red Dead Redemption 2 เป็นเกมอเมริกันตะวันตกที่เข้มข้นและรุนแรงในปี 1899 ที่คุณพบได้ในสื่อตะวันตกอื่นๆ เท่านั้น อย่างไรก็ตามมันเป็นเรื่องดีและเพิ่มความรู้สึกของเกมเท่านั้น
แต่งโดย Woody Jackson เพลงในเกมไม่เพียงทำให้คุณรู้สึกถึงน้ำหนักของกิจกรรมทางอาญาที่อยู่ในมือของผู้เล่นเท่านั้น แต่เพลงในครึ่งหลังก็มารวมกันอย่างสวยงามเพื่อให้คุณรู้สึกถึงน้ำหนักของคุณ การกระทำ “ไม่หวั่นไหว” เป็นตัวอย่างที่ดีในเรื่องนี้ อย่างไรก็ตาม แฟน ๆ ของ Red Dead Redemption ไม่สามารถลืม "Blood Fueds and Ancients" ที่สวยงาม กังวล และกล้าหาญได้
Woody Jackson และทีมเสียงได้แต่งเพลงที่พิเศษ มีเอกลักษณ์ และหวานอมขมกลืนสำหรับแฟนๆ และถึงแม้ว่าอาจจะไม่ใช่เพลงประกอบที่ผู้เล่นชื่นชอบ แต่ก็ควรเน้นให้มากกว่านี้
“เทคเคน”
มีเกมต่อสู้หลากหลายประเภทที่นำเพลงไพเราะมาให้ เพราะไม่มีใครต้องการเพลงที่สงบและตลกเมื่อต้องต่อสู้ในการต่อสู้ที่ดุเดือดกับคู่ต่อสู้ของคุณใช่ไหม? Tekken รวบรวมแก่นแท้ของเพลงในเกมต่อสู้โดยรวม แม้ว่าจะมีเสียงมากเกินไปที่จะครอบคลุมก็ตาม บางคนก็โดดเด่นมากกว่าคนอื่นเล็กน้อย
“Moonlight Wilderness” คือสิ่งแรกที่ผุดขึ้นมาในหัวของฉันเสมอเมื่อนึกถึง Tekken มันให้ความรู้สึกเหมือนเป็นเพลงในเกมต่อสู้ที่สมบูรณ์แบบจริงๆ อย่างไรก็ตาม ยังมีอีกหลายเกมเช่น "Karma" และ "Arisa" ใน Tekken 6 "Jet" และ "Kitsch" ใน Tekken 4 "Moonsiders 1st" ใน Tekken 7 ยังมีรายการต่อไป
Tekken รู้วิธีทำให้คุณรู้สึกดื่มด่ำกับเสียงเพลงของพวกเขา และเมื่อพูดถึงเพลงในวิดีโอเกม โดยเฉพาะอย่างยิ่งเพลงในเกมต่อสู้ ก็สมควรที่จะนั่งโต๊ะ
อีกครั้งที่มีเพลงประกอบวิดีโอเกมหลายร้อยเพลง "Elden Ring" "Dark Souls 3" "Super Smash Bros" "Kingdom Hearts" "The Last of Us" "NiER" "Metal Gear" มีเพลงประกอบที่ยอดเยี่ยมมากเกินไป นี่คือเหตุผลว่าทำไมเพลงในวิดีโอเกมจึงสมควรได้รับการยอมรับเมื่อพูดถึงประเภทของดนตรีและศิลปิน
การติดต่อ
คอยติดตามข้อมูลเพิ่มเติม การเล่นเกม เนื้อหารวมถึงการอัปเดตชื่อที่เพิ่งออกใหม่
"ชอบ" The Game Haus บน Facebook และ "ติดตาม" เราบน Twitter เพื่อรับบทความกีฬาและ esports เพิ่มเติมจากนักเขียน TGH ผู้ยิ่งใหญ่คนอื่น ๆ “
จากเรา บ้าน ถึงคุณ”
- เนื้อหาที่ขับเคลื่อนด้วย SEO และการเผยแพร่ประชาสัมพันธ์ รับการขยายวันนี้
- PlatoData.Network Vertical Generative Ai เพิ่มพลังให้กับตัวเอง เข้าถึงได้ที่นี่.
- เพลโตไอสตรีม. Web3 อัจฉริยะ ขยายความรู้ เข้าถึงได้ที่นี่.
- เพลโตESG. คาร์บอน, คลีนเทค, พลังงาน, สิ่งแวดล้อม แสงอาทิตย์, การจัดการของเสีย. เข้าถึงได้ที่นี่.
- เพลโตสุขภาพ เทคโนโลยีชีวภาพและข่าวกรองการทดลองทางคลินิก เข้าถึงได้ที่นี่.
- ที่มา: https://thegamehaus.com/gaming/is-video-game-music-underrated/2024/04/06/
